La escena del metal en Venezuela...

Hoy ojeando una página nacional para ver que novedades se traían a ver si por fin ponían una banda que valiera la pena ir a ver, sin obtener resultados, observe en la esquina superior izquierda  un articulo que me llamo la atención, el cual dictaba como heroes al personal de dicha página, los hacía ver como los mártires de la escena metalera venezolana, los que más han parido por la escena, y de verdad no pude evitar tirar unas risas de ver como se vanagloriaban por traer a sus super bandas como Children Of Bodom o Dimmu Borgir y trataban a la peña venezolana amante de las tendencias extremas como metaleros de internet por no asistir a los super conciertos de sus bandas hiper extremas como lo son COB y Dimmu Borgir, y más pude botar la carcajada cuando dictaban que iban a privar a los amantes de lo extremo de traer a Behemoth (?!?!) pensando que no están privando de una banda super extrema y todo el cuento...y de verdad el pensar que esto es irónico y penoso se me antoja, como poco, para el sentimiento de pena ajena que sentí por aquella pobre alma que escribió ese articulo, y más en concreto del personal de dicha página, que de verdad nadie desprecia su esfuerzo de querer traer bandas, y que en ningún momento son unos holgazanes que no hacen nada por la movida nacional, pero que en verdad, pobretes ellos, no están enterados de lo que la peña metalera pide, y más el público extremo, ¿esta gente está enterada de las exigencias del público con hambre de metal extremo? por ese articulo he sacado mis conclusiones de que no, simplemente esta gente apuesta por el mercado mainstream del "metal extremo", es decir, las bandas "extremas" conocidas, pensando que así llenaran salas y se harán ricos apostando por estas divas que se dicen "extremas".

Y es que encima van y llaman "metaleros de internet" a los que no van a ver sus banditas de niños, lo que me hace cuestionarme más si esta gente que tanto se dice que apoya el metal y trae las movidas más extremas se ha enterado que existen 3000 bandas allá afuera que le dan por el culo a sus Dark Funeral, Children Of Bodom o Dimmu borgir, yo creo que no, y es que más encima sólo patrocinan sus conciertos en Caracas y nada más (rara vez en la zona central, Valencia y Aragua, pero repito, rara vez), porque la escena metalera nada más se encuentra en Caracas, Caracas es toda Venezuela, pretendiendo que todo mundo puede parir 600 bfs para pasaje siempre para ir a Caracas a ver sus conciertos de los cuales no bajan la entrada de 350 bfs. (la más barata) en serio, no puedo detestarlos, el nivel de pendejismo que demuestran es tan grande que simplemente no puedo evitar sentir profunda lastima, sólo provoca decir que vean a su alrededor como es la situación en el país, que se lean un periódico y se culturicen, para que se den cuenta que no todos tenemos entre 1000/1200 bsf para tirar a la basura viendo a sus banduchas de niños que se creen extremos, ¿y es que para que no admitirlo? me ha tocado un poco que a alguien como yo que sin ser un coleccionista o un freak del metal extremo pero que si lo disfruta como un camello, le digan "que no es un buen fan" por no ir a ver sus niñerías, me parece escupitajo en la boca el hecho de que con lo que cuesta una entrada para Children Of Bodom (450/500 bfs en 2011) pueda pagar una entrada para el metalfest en Chile al cual vinieron Forbidden, Anthrax, Kreator, Destruction, Obituary, Exodus, entre otras leyendas (la entrada eran 60.000 pesos chilenos = 534 bfs.) de verdad es un escupitajo en toda la boca, y es que esa es una de las cosas que mata el metal nacional, la prostitución y el alto costo que se le quiere dar a este, que ah parte de traer banduchas de mierda (aunque en algunas ocasiones -hace años- trajeron caña de calidad) nos quieren hacer pagar un excesivo precio por ella, es bochornoso ver que una tienda (la única creo) online de discos metal de este país no baje los precios de 350 bfs por un cd, cuando en el exterior se pueden conseguir por 10 o 12 dolares más envió, y sigue siendo más barato, eso es lo que mata la escena nacional señoras y señores.

Tampoco pude evitar notar indirectas a Gillman y a la gente del Gillmanfest, y es que es irónico, que Gillman (ojo que no lo admiro) se cague con los ojos vendados en esa gente, que a pesar de que Gillman no sea mucho de mi agrado es alguien que ha intentado mover el metal a nivel nacional, que no se ha quedado estancado en una sola ciudad pretendiendo que ahí está toda la escena, ha traído bandas por las cuales conciertos metal no pensó ni mover un dedo, así de simple, ha intentado promover el Metal y el Rock como un movimiento cultural más que como algo lucrativo (aunque el lucre bastante con esos eventos por mucho que no lo parezca), cosa que la gente de conciertos metal no ha hecho, ¿que el Gillmanfest es famoso porque en la mayoría de sus veces es gratis? tal vez, pero más que eso, es por las razones que expuse atrás y además porque el tipo (Paul Gillman) ha sabido usar la cabeza, a sabido moverse, y lamentablemente este mundo no es de los nobles, sino de los inteligentes, los que utilizan la cabeza más que para traer cabello. Lo más irónico es que los Gillmanfest demuestran que la movida no está extinta y que crece día a día, contrario a lo que dicen los fantoches de dicha página, que según ellos la movida está muriendo y decae cada día más y vuelvo con la pregunta, ¿como pretenden que la escena crezca quedándose estancados en Caracas trayendo bandas de disque metal extremo a 400/500 bfs? ¿por qué no se lanzan una gira con bandas nacionales por la zona de los Andes? ¿Unos conciertos por la región Guayana, Ciudades de la región central u Centro-Occidental? ¿como se atreven a decir que una escena está muriendo si no salen de su caja llena de ignorancia?, y es que sólo basta con ir a un Gillmanfest para darse cuenta que no hay nada más alejado de la realidad que el decir "la escena metalera de Venezuela está muriendo poco a poco"  ¿o es que en México sólo se dan conciertos en el DF, o en España sólo se dan conciertos en Madrid? claro que no, es ese problema de no salir de la cochina Caracas por la cual esta productora/organizadora cae día a día, es por traer divas como Alexi Lahio o pseudo vampiros como Dimmu Borgir que sufren perdidas económicas, en vez de traer gente que valga la pena como Krisiun, Torture Squad o Criminal (los cuales tenemos al lado de Venezuela) la escena nacional no muere ni decae, simplemente son los mismos que claman la decadencia de la escena los que decaen y mueren poco a poco al no saber aprovechar las oportunidades, al no usar la cabeza, y al dejarse llevar por las ondas de divas que dicen ser metal extremo, en vez de ellos buscar lo que de verdad creen correcto basado en sus conocimientos (que al parecer no poseen), ojala y algún día se den cuenta y ayuden a la escena de verdad, tienen talento, pero faltan ideas, y usar la cabeza.

Con respecto a las bandas de Venezuela y el talento nacional, no queda nada más que decir que...talento, hay, claro que si, pero siendo sincero para mis oídos no es mucho, y es que uno de los problemas del Venezolano, es que engrancede todo lo que venga de este país, así sea un pedazo de mierda pinchado con una vara, lo apoyara hasta morir, sin poner algo de criterio propio, algo de critica, sin exigir, sólo dejandose llevar por su sentimiento conformista, y eso hace que salgan 3000 esperpentos día a día tratando de copiar a Iron Maiden, copiando a nombres sacros del thrash, y copiando a las más de 9000 bandas de Slamming bree-core génerico del montón, y es simple, si el Venezolano apoya cualquier mierduzca, esto no mejorara, cuando existe una critica solida, concisa, una critica que no se conforma con el primer pedazo de carroña que le tiren, las bandas tratan de mejorar, e intentan ser mejores para recibir buenas criticas y sentirse bien con ellos mismos como banda al lograr algo, las nuevas bandas tratan de mostrar algo que de verdad valga la pena para agradar a la critica y a los oídos de muchos, es como el niño malo el cual la madre felicita por todos sus actos, así sean malos, es obvio que ese niño creera que todo lo que hace está bien, y seguirá por ese sendero, así pasa con muchas bandas de la escena, dirán "pues bueno, nos apoyan y no nos pitan, lo estamos haciendo bien", y como buenos Venezolanos ellos también se conforman con recibir criticas buenas de "gente que sabe", no buscan explorar su sonido, explorar en su talento, mejorarlo, nada, por eso para la critica pido criterio, señores, no tengan miedo de que gentuza ciega por estupideces los llame "anti-patria" o "pasteleros", uds tengan su criterio, sin importan lo que piensen, lo mejor es sentirse bien con lo que se logra.

Critica a: Pig destroyer - Prowler In The Yard (2001)

Pig destroyer fue la banda que vino de la mano de Scott Hull (Ex-Anal Cunt, Agoraphobic Nosebleed, entre otras...), con el objetivo de "tocar el grindcore como se debía", pero claro, esto no lo podía hacer el sólo, así que recluto a otras 2 personas para terminar de darle forma respectivamente a esta criatura, Brian Harvey fue la elección por parte de Scott para reventar parches de baterías y J.R Hayes fue el elegido para reventar micrófonos y destrozar su garganta rugiendo como nadie. Así pues nuestros compañeros se encaminaron a dejar claro como cojones se tocaba esta música.

Después de un demo, un  Split y un primer disco de estudio llamado "Explosions In Ward 6", Pig Destroyer dejaban en claro que sabían lo que hacían y que iban directo a consagrarse como una de las promesas del grindcore actual de la mano de su siguiente disco el cual nos ocupa el día de hoy.

Pig Destroyer participo de varios splits que procedieron su disco debut, para después firmar con la Relapse Records y encaminarse hacía el estudio para grabar el disco que los pondrían en los altares de la escena grindcore actual, este disco llevaba como nombre "Prowler In The Yard", el cual iba a demostrar de una vez por todas que esta banda no era una banda grindcore más del montón, y es que no nos engañemos ni por un segundo, este disco no es otro disco de grindcore más, este disco muestra la esencia del grindcore, furia sonora total destila durante 36 min que dura el disco, Blast-beats a raudales, Riff asesinos, y rugidos como dios manda, condimentados con un toque de tecnicismo y progresión en algunos temas del compendio, rozando la perfección sonora en ocasiones, y es difícil no notar los toques de "Sludge" que encontramos a lo largo del disco, poniendo al Prowler In The Yard a jugar en otra liga fuera del alcance de muchas de las bandas de grindcore que existían en aquel entonces.

El disco abre con una extraña intro llamada "Jennifer" hecha con la aplicación "Windows Sam" narrandonos una historia peculiar acerca de un suceso extraño entre 2 chicas, algo disgustante, haciéndonos captar de una vez que el disco no va ni de flores, ni de amores, ni nada de eso, Pig Destroyer va a por todas, y que menos que ir a por todo con líricas abstractas, acerca de gore, sexo, entre otras excentricidades, haciendo que el oyente se pregunte de cual se fumaron estos muchachos a la hora de grabar el disco.

Ya una vez terminada el intro, la violencia sonora empieza con "Cheerleader Corpses", y desde el comienzo de esta canción hasta la última llamada "Piss Angel" no existirá descanso alguno, canción tras canción Pig Destroyer no hace más que destrozar nuestras almas a base de Riff corta gargantas, Blast Beats asesinos, Cambios bruscos de tiempo, Breaks rompe cuellos, entre otras bellezas. Canciones como "Scatology Homework" y "Ghost Of A Bullet" Nos muestran el lado más apuyante y cafre de la banda con un ataque directo, corto, a la garganta, zas!, en toda la boca, Mientras que otros tracks como "Trojan Whore" y "Strangled With A Halo" nos muestran un lado más hardcore, progresista, técnico y trabajado pero sin perder la agresividad del resto de las canciones que nos dan a lo largo del disco.

Y es que valgame, pero como es posible que sólo 3 tíos sean los responsables de tal violencia sonora, de tal y desmesurada perfección hecha grindcore, decir quien de los 3 es el que destaca más de me hace una tarea muy difícil (para no decir imposible) todos dan la talla de una manera impresionante, los Riffs de Scott Hull son precisos, directos, progresistas, hacen que te inundes en un éxtasis sonoro del cual es difícil salir, y es que no quedar hipnotizado con esos cambios bruscos de Riffs que sobresalen de la canción "Pornographic Memory" se me antoja difícil, y ni que decir de "Hyperviolet" la joya de la corona según quien les escribe, ese Riff tan alacodo e hipnótico del principio simplemente te atrapa para destrozarte sin perdón ni piedad alguno, mucho con demasiado, el tecnicismo y progresión de esta canción hace que el oyente se envuelva en un extasis sonoro del cual no puede escapar, encontrar una canción como esta en un disco de grindcore es , difícil, bastante difícil, pero alá, Pig Destroyer nos brindan este temazo de la mano de un disco que se ganó de contando un puesto entre los mejores discos que a dado el grindcore.

"Starbelly", la antepenúltima canción del disco se abre de una forma terrorífica, lenta, la presa asechando a su victima, despega de una vez para darnos una canción con un toque Sludge palpable y una agresividad increíble de la mano de los Riff que forman la canción sumados a los rugidos de Hayes que terminan de envolvernos en ese ambiente hostil y agresivo que rodea el tema, lento y sofocante, le da una textura distinta al disco añadiéndole diversidad para complementar la perfección total.

"Junkyard God" y "Piss Angel" son las encargadas de cerrar este disco de una manera agresiva, salvaje y brutal como el resto del disco, la primera empieza con un toque Sludge al igual que su predecesora seguida de unos Blast Beats que le dan intensidad al tema, acotando otra gota más de perfección para completar más esta obra maestra, y finalmente la última se abre de una manera brutal con un doble pedal combinado con un golpe al timbal a trote lento para alzarse de manera victoriosa y cerrar el disco de una manera más que correcta y justa, ya justo después del 3 min termina el ataque sonoro para dar paso a la singular voz emulada con Windows Sam del intro para terminar de contar esa singular y disgustante historia adornada en el fondo por una melodía desconcertante que va creciendo y evolucionando mientras surgen unos cantos femeninos que hacen erizar los bellos de la espalda al oyente, outro escalofriante al decir la verdad.

Y ya sin más que acotar, recomiendo altamente este disco, para todos los amantes de la violencia sonora, los que disfrutan el grind como un enano, les invito a escuchar esta obra maestra, la cima de Pig Destroyer, un disco que fácilmente toco el cielo del grindcore y quedo inmortalizado por siempre jamás en el reino del sub-género, una referencia de como tiene que sonar esta música y de que se trata, violencia sonora que no te suelta en ningún momento y desgarra tu alma hasta el final, obra maestra.

Hasta otra critica.

Puntuación Final: 10/10

Integrantes:

Scott Hull (Guitarra)
J.R Hayes (Voz)
Brian Harvey (Batería)

Sello: Relapse Records.

Tracklist:

 1.-  Jennifer (01:21)
 2.-  Cheerleader Corpses (00:35)
 3.-  Scatology Homework (00:49)
 4.-  Trojan Whore (01:35)
 5.-  Ghost Of A Bullet (00:20)
 6.-  Heart And Crossbones (00:48)
 7.- Stranggled With A Halo (01:25)
 8.-  Intimate Slavery (01:05)
 9.-  MappleThorpe Grey (01:21)
10.- Evacuating Heaven (00:16)
11.- Tickets To The Car Crash (00:39)
12.- Naked Trees ( 01:46)
13.- Sheet Metal Girl (01:09)
14.- Preacher Crawling (01:29)
15.- Pornographic Memory (00:57)
16.- Murder Blossom (00:18)
17.- Body Scout (01:01)
18.- Snuff Film At Eleven (01:10)
19.- Hyperviolet (03:28)
20.- Starbelly (05:03)
21.- Junkyard God (01:59)
22.- Piss Angel (07:57)

Critica a: Gojira - L'Enfant Sauvage (2012)

Para mí la verdad es difícil decir donde comienza y termina un sub-género o género, hay veces en las que de verdad cuesta ver en que momento algo ya no es lo que pretende ser, y uno queda con la duda, a pesar de tener cientos de discos escuchados aveces no se distingue donde comienza una cosa y termina la otra, quedando en la deriva de la duda en ocasiones, pero otras veces la verdad que no es difícil darse cuenta de lo que nos quieren vender no es ni de coña lo que ofrecían, creyéndonos de verdad tontos, que aveces sea difícil determinar de el sub-género de aquella canción o disco que mezclaban unos 5 estilos diferentes no quieren decir que vengan a meternos en la boca algo que no es ni la sombra de lo que dice ser, y con ello, viene la decepción.

Y con esta pequeña introducción nos abriremos paso para dar forma a la critica del nuevo disco de una de las nuevas bandas sensación del metal, nada más y nada menos que Gojira (Francia, 2001) banda que viene practicando un "Death metal progresivo con toques de groove metal", los cuales nos entregan en este 2012 el disco titulado L'Enfant Sauvage ("el niño salvaje", en español) grabado en los estudios "Spin Recording" en la ciudad de Long Island, New York. y es que, cuando a ti te dicen "Death metal progresivo" ¿qué es lo primero que se te viene a la mente? al menos por parte del que les escribe se lo ocurren nombres como los Death del "Individual Thought Patterns" en adelante, monstruos como Edge Of Sanity, Cynic o los legendarios Atheist ¿no? al menos a mi si...¿y cuando te dicen groove? pues te imaginas el sonido de alguno de esos monstruos con pequeños interludios o "breaks" como los llamo yo ¿Verdad? pues es lo que al menos yo por mi parte espere de este disco y quizás más por las grandes alabanzas a este y las expectativas que se cocían en el aire con respecto a esta banda y más en concreto con este "Niño salvaje". veamos que sucedió en esa desconcertante experiencia en los 52 min que despliega este compendio.

El disco empieza con la canción "Explosia", todo empieza muy groove, muy lento, con cambios de tempos variados, como un disco de progresivo manda, oye, pero nada más empieza el cantante a surtirnos con su canto yo me pregunto "¿pero qué es esto? ¿lamb of god o que carajo?" y espero como piedra perpleja a que el compendio tome velocidad, pero nada de nada, ahí frio, con esa movida lamb of god progresiva, ya por el 2:25 nos meten un frenazo que busca meter sentimiento a la canción, esas partes que te hacen imaginar a alguien que va golpeado, cansado usando todas sus fuerzas para llegar mientras llueve, y yo me pregunto ¿cansado de qué? no hemos vivido la batalla, no he sentido que reviente mi cuello, no he sudado, nada, pero se agradece el invento, con mínimo de sentimiento (o eso creo). Pff resisto el sueño y pasamos al siguiente track, la homonima del disco, L'Enfant Sauvage, comienza prometedora, pero sucede igual que con la anterior, cae en ese pozo lento groove, yo sigo desconcertado preguntándome donde está el death progresivo, lo único que encuentro acá es puro groove con toques progresivos y riff que te saltan aquí y allá, lo más -o mínimamente emocionante- del track viene de la mano con ese doble pedal en el 3:03, de ahí más nada, y yo, de buena gente, salto al siguiente track, vamos, espero que me lleguen con un puñetazo en la cara a lo "1000 eyes" o "Darkday", soy algo paciente, y seguimos. "The axe" se nos abre con un doble pedal y golpe lento al timbal de la batería, para caer, en lo mismo de las anteriores 2, me recuerda curiosamente a la movida 2010 de la banda de black metal progresivo "Enslaved", más en concreto su canción "Ethica Odini" por su curioso riff, no me extrañaría que los franceses mamaran y bastante de esta movida, se asimilan bastante.

Y nada, pasamos al cuarto track titulado "Liquid Fire", esta se abre de manera ansiosa, como un predador esperando para soltar el ataque y terminar con su presa, pero no nos engañemos, que eso no pasa, y saltan a con un tono como de "viking metal", esas partes "emotivas" como se recalca al principio, esos momentos lentos en donde vamos a paso lento en un paisaje desolado, cansados, pero de nada, porque nada nos han hecho sudar. sonido muy "modernoide", vaya. el siguiente tema, The Wild Healer, nos ocupa como modo de instrumental, suena como los carritos de helados, pero con una batería, imagina la canción de los carritos de helado con una batería normaloide acompañando la melodía, bueno, eso es este instrumental, la cual tapiza la alfombra para que pase el siguiente tema, Planned Obsolescense, y poom, despierto, un blast beat vaya, interesante la movida, al fin, los riff de guitarras muy modernos, futuristas, matemáticos y cambiantes, nos envuelven rápidamente para sumergirnos en un éxtasis sonoro lleno de diferentes texturas, o eso pretende, al menos conmigo no lo logra, y ya en el 2:19 cae en lo mismo que todas las otras que nos han venido acompañando en el compendio de temitas, pero de nuevo, vuelve a tomar las riendas del tema el blast beat que nos ocupo al principio y de repente pff, termina el ataque de la batería para acabar la canción con una parte suavelona medio "popera" uff, de película esto.

Ya casi que no puedo más con el disquito, y digo, las siguientes 5 tracks del disco son lo mismo que todas las anteriores, con variaciones de tempos, y de tiempos, cambios dramáticos de riff melódicos por aquí y por allá, trote lento de baterías fusionados con un doble pedal normalito, otro cambio, y ya, y me pregunto desconcertado, desilucinado, con desasosiego y con mi cara apoyada sobre la mano izquierda ¿qué es esto? ¿qué tiene esto de emocionante? ok sí, variables cambios de tiempo y de riff, partes lentas emotivas y ya, no hay más nada ¿donde está el virtuosismo? ¿y los solos? ni para que, ya que con tanto cambio innecesario de tiempos en los riff que no van al caso ni se noto un sólo, o al menos yo no, ni uno que me llegara al alma, esto es como que tomes a lamb of god y los fusiones con Tool, groove moderno progresivo, nada de death, nada de solos inspirados, 0 tempos a la velocidad de la luz, y el cantante, pff, mejor ni digo, hasta el de lamb of god tiene más cojones, valgame, si este es el futuro del metal yo entonces me quedo en el pasado. Yo por lo general suelo escuchar géneros aparte del metal, pero soy muy cerrado con lo que creo que está correcto, y no me gusta que me lo cambien para hacerlo pasar por algo que no es.

Tremendo sueñazo me di con este disco, vaya, ya encontré con que dormir cuando tenga problemas de sueño, ponemos el L'Enfant Sauvage y ya, dulces sueños, y cuando digo que casi me dormí escuchándolo no es broma, quizás es que esta música es mucho para mí y no la comprendo, o no sé, pero lo que sé es que esto tiene de death progresivo lo que yo tendré de Admiración por Corey Taylor (por si no entendiste: Nada.) y es que en serio, me costo horrores tragarme el disco completo, horrores te digo!!!.

Si eres amante de Lamb Of God y lo progresivo pues en hora buena, este es tu disco ideal y lo disfrutaras, pero sinceramente esta no es mi movida, nada de lo que yo esperaba, pero ni modo, hay música para todos, decepción para mí y admiración para otros, yo mejor me voy a escuchar mi "Symbolic" o "Piece of time" y listo.

hasta otra critica.

Puntuación Final: 3/10

Integrantes:

Jean-Michelle Labadie (bajo)
Mario Duplantier (Batería)
Christian Andreu (Guitarra)
Joe Duplantier (Guitarra, Voz)

Sello: Roadrunner Records.

Tracklist:

01.- Explosia (06:39)
02.- L'Enfant Sauvage (04:18)
03.- The axe (04:34)
04.- Liquid Fire (04:17)
05.- The Wild Healer (01:48)
06.- Planned Obsolescense (04:39)
07.- Mouth Of Kala (05:51)
08.- The Gift Of Guilt (05:56)
09.- Pain Is A Master (05:07)
10.- Born In Winter (03:51)
11.- The Fall (05:25)

Critica a: Nile - At The Gate Of Sethu (2012)

2012 ha sido un año bastante bueno, en muchos aspectos -para mí- pero más que todo en el ámbito del metal. Todas las bandas afilaron las garras y decidieron ir a por todas, incluso aquellas de las que menos esperábamos algo apretaron el pedal y decidieron sumarse a los buenos discos que han salido este año, nombres como Soulfly o Six Feet Under se me vienen a la mente en este momento. Por lo que uno intuye que los amos actuales de género tendrían que engendrar discos que quedarían como obras maestras de principio a fin, y pues si, algunos fueron los casos, pero lamentablemente otros no, a pesar de que íbamos que chuta este año no se pudieron evitar las decepciones, los discos de bandas que nos gustan de las cuales esperábamos pepinazos redondos, pero que no pasaron de ser decentes, casi rayando lo mediocre, nombres como Running Wild o Kreator se me vienen a la mente (con el respeto que merecen los que gustaron las nuevas propuestas de estas bandas) pero bueno, no nos pongamos mierdas que tampoco han sido demasiadas.

Hay bandas que uno considera invencibles, que jamás de los jamases sacarían un truñazo de disco o un disco que no llenera las expectativas, bandas sagradas que tenemos montadas en un altar y que un nuevo disco significaría una compra segura para lucir en la estantería y quemar en el reproductor hasta decir no más, pero aveces -rara vez- esas bandas sagradas fallan con nuestras expectativas y nos hacen cuestionarnos si es que Dios se está cobrando las cosas malas que hemos hecho y el día que esa banda entro a grabar tenían los ánimos hechos mierda y los huevos por el suelo, la verdad no sé, y uno de esos casos es el que nos abarca el día de hoy, para ser más especifico sucedió con Nile y su nuevo disco "At The Gate Of Sethu", un disco por el cual yo apostaba todo a que sería una obra maestra del 2012 considerando la racha con la que venía esta banda, veamos de que fue todo esto.

El disco se abre con "Enduring The Eternal Molestation Of Flame" que se abre con un riff rarisimo que no va a la ocasión, seguida de un Kollias aplastante como siempre para dar paso a los guturales de Karl Sanders que suenan rarisimos, parece que el tío tenía resaca el día que grabaron, pero no duro mucho ya que Dallas como siempre llega a salvar este raro invento, su voz me gusta bastante, pero le falta esa "backing vocal" que hace Sanders la cual logra que que las canciones de Nile suenen brutales, algo raro pasa acá, los riff suenan desinspirados, tiene sus momentos pero nada. The Fiends Who Come To Steal The Magick Of The Deceased (como le gustan los nombres largos a estos muchachos) se abre de una manera apabullante y se sanbuye de una vez a querer dejarnos las bolas en la garganta, pero lo mismo que la anterior, la voz de Karl suena del asco, en serio ¿y que carajo pasa con las guitarras? aparte de flojas tienen una pésima producción, tema descartable a decir verdad. Temas como The Inevitable Degradation Of Flesh y When My Wrath Is Done intenta levantar la movida, pero nada, quieren saber a mucho, pero saben a poco (en serio Karl ¿que carajos te sucedió el día que grabaste las vocales para este disco?). Slaves Of Xul se presenta como una instrumental típica de Nile.

 "The Gods Who Light Up The Sky At The Gate Of Sethu" se situa justo en la mitad del disco para cerrar una primera y decepcionante mitad, abriendo paso a una segunda algo más disfrutable. " Natural Liberation Of Fear Through The Ritual Deception Of Death" le da cierto peso al disco, pero tampoco es la gran cosa, la participación vocal de Karl Sanders en esta segunda mitad  es casi nula restando bastantes puntos al invento, ya que parte de la magia de esta banda viene dada por parte del dúo vocal Sanders/Dallas, es como un Hanneman/King o un Downing/Tipton, de esos dúos inmortales y sagrados, de los cuales no puede faltar ninguno de los 2, a falta de uno cae el otro y la cosa no sirve, bueno, así pasa en este caso. el invento sigue con otro típico instrumental el cual lleva como nombre "Ethno-Musicological Cannibalisms" (lol wut) el cual sirve como alfombra para el tema "Tribunal Of The Dead" el tema toma forma al principio por parte de un pozo "doom" con un trote lento de batería y unas guitarras densas en los primeros segundos, el cual toma después algo de rapidez cuando Kollias suelta su característico doble pedal y Dallas empieza a escupir las líricas, que conforman el tema, mientras avanza la canción empieza a usar un tono raro de voz en algunas ocasiones, las cuales tampoco aportan mucho al invento. Y finalmente nos ocupan los últimos 2 temas del álbum, "Supreme Humanism Of Megalomania" y "The Chaining Of The Iniquitous" la primera tiene un comienzo bastante bueno e inspirado, poco a poco se convierte en uno de los temas más redondos del disco junto la última pista que conforma el tracklist de este "disco de marras" lo más rescatable del disco, con unos riff algo más potentes y un Kollias que cumple de manera formidable. El bajo aquí es inaudible, los Riff carentes de fuerza acompañados de una pesima producción, la batería es en verdad buena pero la producción -again- no ayuda para nada, un Karl que suena del asco y un Kollias que carga con el trabajo vocal en casi todo el disco, un Arturo sin su Merlín, de película esto. ¿Qué más puedo decir la verdad? disco desinspiradisimo, unos Nile sin fuerza ni potencia y para más fusionados con una producción terrible si consideramos la excelente producción de discos como Annihilation Of The Wicked o Those Whom The Gods Detest, no sé si fue un error al grabar o era como ellos querían sonar, pero en pleno 2012 producciones como esas son inaceptables, aveces una producción cutre le da esencia, unicidad y poder a un disco, pero eso sucede en su mayoría con discos de antaño que muchos amamos, bandas como Nile se tienen que preciar de tener una producción envidiable y un sonido que hace cagar hasta al más duro. Este disco me hizo cuestionarme si los que grabaron esto son los mismos que grabaron en sus días temas como "Cast Down The Heretic" "The Essential Salts" o "Kafir", temazos donde los haya, lo poco que me agrada de este estilo llamado "Technical Death metal" supongo que Rá no estaba de su lado el día que grabaron este disco, De faraones de la brutalidad a Esclavos cualquieras, una mierda, esperemos que la próxima ofrenda de brutalidad a los dioses egipcios no sea algo tan decepcionante como esto. Uno de esos discos que pasara a ser de esos que algún día escuche y quedaron ahí, olvidados.

Puntuación final: 5/10

Integrantes:

Dallas Toler-Wade (Voz, Guitarra, Bajo)
Karl Sanders (Guitarra, Voz, Bajo, Teclados, Instrumentos egipcios)
George Kollias (Batería, Percusión)

Sello: Nuclear Blast Record.

Tracklist:

01.- Enduring The Eternal Molestation Of Flame (04:29)
02.- The Fiends Who Come To Steal The Magick Of The Deceased (04:30)
03.- The Inevitable Degradation Of Flesh (05:30)
04.- When My Wrath Is Done (03:11)
05.- Slaves Of Xul (1:24)
06.- The Gods Who Light Up The Sky At The Gate Of Sethu (05:43)
07.- Natural Liberation Of Fear Through The Ritual Deception Of Death (03:30)
08.- Ethno-Musicological Cannibalisms (01:40)
09.- Tribunal Of The Dead (05:54)
10.- Supreme Humanism Of Megalomania (04:49)
11.- The Chaining Of The Inquisitors (07:05)

Cosas que me cagan: Gente temática

Y, joder, ya por fin de vacaciones después de una jornada de estudios algo tediosa pero ya, dentro de poco a la universidad y buala, pero esos son otros temas... El hecho es que ya tengo algo de tiempo para malgastarlo en lo que quiera, y en este caso he decidido escribir otro tema en este blog que nadie lee por mi propia satisfacción y para matar el ocio (aunque bueno, también mi deseo es que alguien lea y comparta opiniones conmigo, leer te hará culto y desarrollara tu cerebro, más que un vídeo loquendo).

Un mensaje para todos los que siempre se la pasan
castrando con lo mismo 1000 veces.

Después de pensar un rato en que gastaría energía de mis dedos decidí que este sería el tema a tratar en esta entrada, una de las cosas que me cagan en todos lados, la web, la vida real, la casa, la calle, en fin, que me caga en general, las personas temáticas con x cosa, argh. Para empezar, muchos se estarán preguntando "¿y que carajos es una persona temática?" bueno, yo, bajo mi definición opino que alguien temático es aquel que se empeña con x tema por un lapso largo de tiempo sin soltarlo de una vez, haciendo cansino el charlar o -chatear- con esa persona porque saldrá con ese jodido tema a cada rato. ¿Y a quien no le harta esto a decir verdad? que estén dale que dale con un tema a cada rato y para peor, un tema que no te interesa un soberano CARAJO. por ejemplo en lugares de la red me molesta el mismo tema rompe bolas de lo mierdas que son los jotakus de latinoamerica, ok, ya todo el que tenga 2 dedos de frente se da cuenta que los otakus hispanos -sobre todo los mexicanos- son una cagada en todo su sentido, lo sabemos, pero en serio ¿con un sólo comentario no basta? ¿en serio tienen que estar haciendo más de 9000 preguntas en formspring sobre esos individuos, o dedicándoles más de 9000 vídeos en youtube? ¿es necesario repetir hasta el cansancio lo MIERDAS que son? no creo, joder, ya superen su trauma. Otro tema que últimamente me ha estado jodiendo las bolas es el puto pokemón, que si pokemón esto y lo otro, que si atrapaste a este pokemón, que si tal te gusta más que el otro, CARAJO ¿qué tanto le ven al jodido pokemón? yo lo veo como un rpg más, entretenido pero ya, quizás me canse porque no soy dado a los rpg's, exceptuando el todo glorioso y poderoso Final Fantasy Antaloghy como recalque en formspring hace un tiempo. De verdad cansa las miles de imágenes que pasan expresando lo pendejos que son los pendekus de latinoamerica, o lo mierda que son los fans del vacaloid, otro tema que me tiene las bolas en la boca, joer, por cierto, saludo a antanoto....eso. También temático se aplicaría a aquellos que se obsesionan con algo como el anime y cuando quieres charlar sobre otro medio de entretención audio-visula con esa persona no sabe una mierda sino puro de su jodido anime, pero creo que eso cae a otra categoría de la cual puede que le dedique otro tiempo después.

Igual pasa con los amigos de tu vida diaria ¿no te ha sucedido que aquel amigo se pone con x tema hasta reventarte las bolas y le dices "QUERIDO HIJO DE PUTA, SOLICITO QUE DEJES ESE PUTO TEMA PERO YA"? a mi si, que si la novia que si el sexo y el sexo y el sexo, chistes de sexo, comentarios de sexo, sueños acerca del sexo, joder, que canson, igual con el tema de las novias y las fiestas, como se me hace tedioso ese tema tan tocado por mis círculos sociales y contactos, y ni hablar del puto fútbol, me gusta el fútbol, pero cansa que ese tema se toque tanto. Y yo digo, todos hemos tenido alguna vez nuestros momentos de ponernos temáticos, y vaya que nos habrán crucificado por eso ¿pero todo el tiempo? ya no me rompas los cojones, muchacho. De verdad en este momento gay quisiera acotar que sé que a muchos nos interesa un tema y nos apasiona con fervor, pero muchach@, no castres a cada rato con ese tema, piensa en otras cosas y se más variado, mira hacía otros horizontes y no te estanques en el mismo jodido tema, que cansas, joder. No esta mal charlar sobre nuestras pasiones, sobre lo que nos interesa en ese momento, pero como para todo en esta vida, existe cierto limita, cierta raya la cual al pasarla rompes con todo, lo mismo con tratar cierto tema, peor es si el tema no es del interés de nadie, sino nada más tuyo. Le sugeriría a esas personas que son tan temáticas que se abran un blog como yo y desahoguen toda la mierda que tienen en sus cabezas, y créanme que les hará bien.

Con esto despido esta entrada, que quizás este sucedida por una reseña jodedora de alguna cosa, posiblemente un disco, bye.